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martes, 1 de noviembre de 2011

MUSEO NACIONAL DE LA MUERTE





Hace unos años, se abrió en Aguascalientes el Museo Nacional de la Muerte, este lugar explora la fascinación de nuestro país con la muerte y el morir.

Nuestra cultura está impregnada de cosas relacionadas con la muerte. Este museo, nos enseña más sobre los sacrificios humanos de los aztecas hasta la veneración actual de la Santa Muerte.




En sus galerías, los cráneos humanos con incrustaciones de turquesa sorprenden a los visitantes con su belleza. Pequeños esqueletos se reúnen alrededor de mesas brindando su propia desaparición. La Parca mira a través de una habitación en una caja llena de crucifijos sangrientos.







Todo surgió porque un coleccionista de arte mexicano tenía un montón de esqueletos en su armario: decenas de calaveritas, dioramas esqueleto, junto con cientos de otras curiosidades relacionados con la muerte… obras de arte que había adquirido por más de 50 años.



El propietario, Octavio Bajonero Gil, decidió abrir un museo para exponer su colección. Al mismo tiempo, la Universidad Autónoma de Aguascalientes, una universidad estatal, estaba buscando fundar un museo diferente. Ambas partes se mostraron encantados por este proyecto, y en junio del 2007, el museo abrió sus puertas en dos edificios propiedad de la universidad en el centro de Aguascalientes, cuya admisión es de 20 pesos.






La reacción al museo entre los mexicanos ha sido un poco indiferente, tal vez se deba a que el país está lidiando con una ola de asesinatos debido al narcotráfico. Entre los extranjeros, sin embargo, el museo ha sido un gran éxito. Alrededor de un tercio de sus 70.000 visitantes anuales son de otros países, principalmente Estados Unidos.

Esta es la temporada alta para el museo por el día de muertos…La fascinación con la muerte tiene sus raíces en las religiones prehispánicas, Mayas, aztecas y otras culturas consideran la muerte como un paso importante entre la vida y la reencarnación. Las almas de los antepasados ​​fueron constantes compañeros.

En una galería, esculturas precolombinas se pueden ver esqueletos que representan las almas de los muertos. Otros representan sacrificios humanos, o el Xólotl, que guía a las almas al Mictlan, el inframundo azteca.




El museo también incluye representaciones de la muerte de otros países; desde el Halloween de Estados Unidos hasta pequeñas replicas de los soldados de terracota China.

Muchas de las calaveras en el museo fueron dibujadas por el caricaturista Jose Guadalupe Posada, un nativo de Aguascalientes, que critico a la alta sociedad en la primera década del Siglo XX a través de representaciones como la "Catrina Garbancera".

Una de las figuras más representativas de nuestra cultura y del folklore mexicanos es, sin dudas, la famosísima huesuda con plumas: la Catrina. Este dibujo vino de la mano de José Guadalupe Posadas y en realidad se llamaba La Calavera Garbancera.
Garbancera es la mujer indígena que trataba de imitar a los españoles: se vestían y comportaban como ellos –sin serlo, claro-.
¿Y cómo llegamos a conocerla por La Catrina?

Según el investigador Agustín Sánchez González, fue el pintor mexicano Diego Rivera quien la bautizó. Pero no sólo eso: también la vistió. Al parecer Posadas no le agregó ningun vestido elegante como tal cual la conocemos, sólo la dibujo en un plano medio, y Rivera le regaló algo de elegancia en su mural"Sueño de una tarde dominical" 













jueves, 15 de septiembre de 2011

¡¡¡ Helguera !!!


 

"Madre Patria"
 
Nacido el 28 de mayo de 1910 en Chihuahua México, Jesús Enrique Emilio de la Helguera Espinoza fue un pintor e ilustrador mexicano, hijo de Álvaro de la Helguera García, un inmigrante español y de María Espinoza Escarzaga. Vivió su infancia en Ciudad de México y posteriormente en Veracruz. A los siete años el joven Helguera abandona México con su familia a causa de la Revolución Mexicana estableciéndose en España.


"Fundaciòn de Tenochtitlàn"
Radicado inicialmente en Ciudad Real, pasa a Madrid donde eventualmente se inscribe en la Escuela de Artes y Oficios y posteriormente es alumno de la Academia de San Fernando donde estudió bajo Marcelino Santamaria, Manuel Benedito y Julio Romero Torres entre otros profesores.
Dibujante y pintor, dio clases de arte en Bilbao y se dedicó a ilustrar publicaciones diversas.
Al estallar la Guerra Civil Española Helguera, casado con Julia Gonzáles Llanos, opta por retornar a México. Trabajando por un tiempo para la revista Sucesos para todos, y en 1954 para la editorial Galas de México, empresa que aún conserva la propiedad de varios cuadros originales.

 
 
"La leyenda de los volcanes"


Sus obras pictóricas fueron amplísimamente reproducidas en calendarios y cajas de fósforos de la Compañía Cigarrera La Moderna, llegando de este modo a casi todos los hogares y comercios de México.
Helguera continuó pintando e ilustrando para diversos clientes. Padre de dos hijos, falleció el 5 de diciembre de 1971.


"La Bamba"

Sus trabajos, de fuerte corte romántico y académico, reflejan un México idealizado y mitológico. Como los críticos de la época encontraban su obra muy sentimental y de fines puramente comerciales, fue por algún tiempo relegada e ignorada. Curiosamente la colectividad mexicana en los Estados Unidos de Norteamérica toma su obra como un símbolo de la mexicanidad.


"El Grito"

En 1986 se presentó una retrospectiva temporal titulada "Jesús Helguera, pintor de almanaques", dedicada a la obra de Helguera en el Palacio de Bellas Artes.

"La Conchita"



 "Viva Mexico"

jueves, 14 de abril de 2011

LÁGRIMAS DE LA VIRGEN !!!

AGUAS FRESCAS PARA EL ALTAR DE DOLORES


Estas son las bebidas que se incluían en el altar de Dolores , justamente el "Viernes de Dolores"  previo a la Semana Santa. 
Todo aquel que visitaba los altares podía saciar la sed con estas bebidas típicas de México en esta calurosa primavera. Disfrutenlas !!!!
                                                                                                                      Fénix

INGREDIENTES

LÁGRIMAS DE LA VIRGEN• 250 gramos de betabel cocido
• 1 litro de agua
• 1 litro de jugo de naranja
• Azúcar la gusto
• 1 manzana pelada y rallada
* Hielo

AGUA DE JAMAICA• 50 gramos de flor de jamaica
• 1 1/2 litros de agua
• Azúcar al gusto
* Hojas de Menta
* Hielo

AGUA DE LIMÓN CON CHÍA• 1 litro de agua
• 1/2 kilogramo de limón
• Azúcar al gusto
• 20 gramos de semilla de chía
* Hielo

AGUA DE GUAMICHE• 200 gramos de guamiche
• 1 1/2 litros de agua
• Azúcar al gusto
* Hielo

PROCEDIMIENTO

LÁGRIMAS DE LA VIRGEN
Licuar el betabel cocido con el agua. Debe quedar muy bien molido. Mezclar el betabel molido con jugo de naranja y endulzar al gusto. Enfriar, y para  servir, mezclar la manzana rallada.

AGUA DE JAMAICA
Hervir la flor de jamaica en un litro de agua. Enfriar y colar.  Al jugo extraído de la jamaica agregar un litro de agua y endulzar al gusto. Servir muy fría. Decora con hojas de menta.

AGUA DE LIMÓN CON CHÍAExprimir y guardar el jugo de limón. Mezclar el jugo de limón al agua y endulzar al gusto. Agregar la chía, junto con el hielo, dejar reposar 10 min. Servir muy fría.

AGUA DE GUAMICHE
Cortar la cabeza y la pelusa del guamiche. Licuar en un litro de agua. Mezclar en un litro de agua y endulzar. Servir muy fría.

miércoles, 13 de abril de 2011

ALTAR DE DOLORES

Dolorosa

Desde 1929 el Museo de El Carmen, mantiene viva una de las tradiciones de más arraigo en el antiguo barrio de San Ángel: colocar un altar para la Virgen de los Dolores el viernes previo a la celebración de Semana Santa.

El montaje de los altares de Dolores es una tradición que se ha ido perdiendo; ..."Hace 20 años ya era rarísimo verlos,
cuando en San Ángel fue una costumbre arraigada. El paso del tiempo y el ritmo de la vida moderna han hecho que olvidemos estas tradiciones iniciadas en la Colonia y en las que por el sincretismo cultural podemos identificar remanentes prehispánicos”, señaló Alfredo Marín, director del Museo de El Carmen.

Por eso —continúa—, es importante que en recintos culturales como el Museo de El Carmen se mantenga viva esta tradición iniciada en México durante la Colonia; comenta que San Ángel es un lugar rico en patrimonio cultural intangible expresado en actividades que llevan años de celebrarse, como la Feria de las Flores, originada como una fiesta para la Virgen del Carmen, por lo que la vocación del recinto museográfico también está orientada a conservar ese tipo de expresiones.

En este museo adscrito al Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH-Conaculta), la instalación del Altar de Dolores implica la solicitud en préstamo a la iglesia del Carmen, de una imagen en madera tallada y policromada del siglo XVIII que representa a la Virgen Dolorosa,  Se trata de una talla muy bella en cuyos brazos lleva un corazón de plata atravesado con una daga.

 Cada año esta escultura es revisada por personal especializado del INAH, que hace un dictamen de su estado de conservación con la finalidad de mantenerla en perfectas condiciones.

Alfredo Marín recuerda que desde la Colonia, cuando se fundó el barrio de San Ángel en los alrededores del Ex Colegio de San Ángelo Mártir, y que hoy es sede del Museo de El Carmen, el viernes previo a la celebración de Semana  Santa, en las grandes casonas de gente adinerada se montaban sendos altares dedicados a la Virgen de los Dolores, en los que resaltaba la imagen sacra, acompañada de diversos elementos que recordaban su sufrimiento por la muerte de Cristo.



Semanas antes del montaje, se sembraba cebada, chía, alpiste, trigo o amaranto, en pequeñas macetas u objetos de barro con forma de animales, para que las plantas recién nacidas formaran parte del altar. Según la simbología cristiana, estos germinados representan la Eucaristía —instituida por Jesús en la Última Cena— y el nacimiento de la fe al pie del Calvario.


En los altares también se colocaba agua teñida de colores en alusión a las lágrimas derramadas por la Virgen durante La Pasión de su hijo; naranjas agrias adornadas con banderitas doradas en representación del dolor, y flores en señal de alabanza.


La mesa se adornaba con grandes cirios colocados en ostentosos candeleros y lámparas de aceite que al encenderse  iluminaban vivamente los colores del agua. El altar se colocaba ocho días antes del Viernes Santo con la idea de consolar a la Virgen por la muerte de Cristo.


La figura principal de los altares es la Virgen de los Dolores cuyos atributos son un corazón con uno o siete puñales y los signos de la Pasión: la corona de espinas, los clavos, el martillo, la escalera, la bolsa con 30 monedas y los dados con los que soldados se jugaron la túnica de Cristo.


Ya listos los altares, el Viernes de Dolores la gente acomodada abría los zaguanes de sus casas a todo el que quisiera visitar el altar, y en cada una de las mansiones se recibía a los creyentes con aguas frescas de diferentes sabores tradicionales: horchata, chía, limón, tamarindo, jamaica, timbiriche y semilla de melón, que también simbolizaban las lágrimas de la Virgen Dolorosa.


La tradición del Altar de Dolores se remonta al siglo XVI, con el arribo de los primeros evangelizadores durante la Conquista, pero fue hasta el XVIII cuando aparecieron crónicas y relatos con alusiones concretas a la celebración.
Es entonces cuando el culto por la Virgen Dolorosa llega a las casas, ya que originalmente sólo se colocaba en iglesias y conventos.

Desde hace 81 años el Museo de El Carmen realiza el montaje siguiendo esta tradición apoyado por la señora Carmelita Mendoza, vecina de San Ángel de 91 años de edad, quien aprendió a preparar el altar con su madre.

 El Museo de El Carmen se ubica en avenida Revolución esquina con Monasterio, San Ángel, en la Ciudad de México.
Horario de visita: martes a domingo de 9:00 a 17:00 horas